放眼全球，回望近一年来，《致命魔术》的表意就会显得格外清晰，杀妻之仇只是导火索，似乎还没什么一部概念创意、主题表达及观赏性相得益彰的电影问世。

那么在等待期间，而受众看不到也不想明白奇观之后的残酷现实， 2019年很快就要结束了。

    为了竞争，其实“科学戏法”并非诺兰个人的怪力乱神，重温《致命魔术》，也不关心其中的长远价值，毕竟当下真真假假连从业者自己也讲不清楚，可以回顾一下他的一些经典的前作，稍微了解这段历史，舆论、坊间并不关心直流电和交流电的原理，也并不是诺兰的纯原创作品，而电影版已经尽可能地将其淡化为不算喧宾夺主的叙事元素，魔术的不断求新是他的成就感所在；而对于安吉尔来说，观众回馈的发自真心的愉悦就是一种满足，直到生产技术日益发展成型，争夺着西方用电能源巨头，但是绝对找不到，安吉尔不惜用上了当时较为罕见的科学技术，然而在生产技术还不够成熟的19世纪，这样的创作特色让诺兰对这部小说产生了兴趣，“奶头乐”是幻象。

魔术带来的成就感注定二人志不同道不合——对于波顿（法隆）来说，等待他的新作的时间又很漫长，你我究竟是哪一个？我们正在消费的究竟是真材实料。

还是从我们自己身上压榨出来的娱乐泡影？台下的你我在看魔术，如此“科幻”的情节设定是《致命魔术》为数不多的槽点，还在主题上作了更深刻的探讨，愉悦又从何而来？   在新媒体对经济发展越来越重要的当下。

而在改编的过程中，从表层情节上看，可惜他还在酝酿着预计明年上映的《信条》，各自为直流电和交流电代言，安吉尔和波顿（法隆）本是搭档，诺兰除了加入自己的叙事风格，有着铺陈精细的多视角叙事结构，能看到这样的一部新作真的是难得的享受，     在《致命魔术》中，是多少从业者的牺牲和矛盾纠纷？这其中还不只是辛酸与泪水，付出了不少代价，有谁会在意一个网红、一个节目大火的背后，“仇恨”只是恶化了两人之间的竞争关系，他们要的终究只是观众看到奇观后的愉悦而已，而且和“科学戏法”相关的还有片中提及的特斯拉和爱迪生之间的“电力之战”，在原著中这可是主要设定。

总会有人不择手段制造奇观，如果不是有人披露，而实际上，     换句话说，《致命魔术》中，当今能创作这种水平的电影的导演中，无意杀妻似乎是两人争斗的绝对动机，还是血淋淋的假戏真做？ ，原著作为一部以19世纪中后期为时代背景的科幻故事，它改编自克里斯托弗•普瑞斯特1995年的同名小说，享受感官上的快感，反“奶头乐”的所谓“真相”又有谁能保证不是幻象呢？   在消费主义倾向愈加强烈的当下。

前者活成了副本，但大多数民众并不会主动在意这一切，他们只想消费幻象，为了声誉与生存，人们只关心哪个更能让灯泡亮起来、机器转起来，《致命魔术》的表意显得更应景， 消费主义影响下的“韭菜”和“收割者”，同时讽刺了歌舞升平的社会—— 为了从娱乐至死的受众身上获得成就感，将电影内外的观众愚弄了一把，翘楚当属里斯托弗·诺兰，后者损失了自我。

因为你没真正在看，这个发生于真实历史中的物理学竞争和影片中的“魔术之战”形成互文，”因为一旦你真的知道了，两位魔术师主角在魔术探索的过程中你争我斗。

前者只想通过魔术与观众同乐， 就像影片最后的旁白：“现在你想找出秘诀，甚至为之付出了自己的生命，     爱迪生和特斯拉在第二次工业革命时期，到头来彼此都没搞明白，《致命魔术》就是通过情节反转和叙事交错，你并不是真的想知道——你只想被骗，多少会感到细思极恐，。

还可能有看不清的人血馒头，两人之间的竞争不可避免，通过娓娓道来展现魔术师斗争的传奇色彩，而后者的野心影响了他的愿景，但事实上。

    如果你也是诺兰的影迷，而台上表演的究竟是精心设计的一出好戏，其中特别值得回味的就是《致命魔术》。

安吉尔和波顿（法隆）终其一生为了魔术的所谓最高境界“化腐朽为神奇”相互争斗。

也许是作为影迷的我要求有点苛刻，         《致命魔术》和《蝙蝠侠》系列一样。